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TDB - Théâtre Dijon Bourgogne à Dijon : préparer une sortie scolaire

TDB - Théâtre Dijon Bourgogne est un théâtre recensé à Dijon (Côte-d'Or) par le ministère de la Culture. Voici ce que les bases officielles en disent, ce qu'elles ne disent pas, et comment en faire un projet avec votre classe.

Ce que dit la base officielle

Née en 1955 à Pernand-Vergelesses sous l'impulsion de Jacques Fornier, la compagnie du Théâtre de Bourgogne s'installe définitivement à Dijon en 1980. La structure reçoit le statut de Centre dramatique national en 1972 et elle est rebaptisée Nouveau Théâtre de Bourgogne en 1980 puis théâtre Dijon-Bourgogne en 1996. Il a été dirigé, notamment, par Dominique Pitoiset, Robert Cantarella, François Chattot et actuellement par Benoît Lambert. L'église Saint-Jean s'élève sur l'emplacement d'une basilique construite au milieu du cimetière où étaient enterrés les chrétiens à la fin de l'Empire romain. À I'origine de Saint-Jean, il y a probablement eu une chapelle fondée au IVe siècle par Saint-Urbain, évêque de Langres, transformée ensuite en baptistère, puis en chapelle du grand cimetière de I'Ouest. Saint-Urbain y est enterré, ainsi que d'autres évêques du VIe siècle. Dès le Xe siècle, I'église devient alors une paroisse. Reconstruite au XVe siècle, elle est transformée en collégiale de chanoines, sans cesser d'être une paroisse, elle est consacrée en 1478 par I'évêque de Langres. À la Révolution, I'église devenue bien national servit de marché. Toutes les flèches furent supprimées: les tourelles furent détruites et le chœur tronqué au début du XIXe siècle afin de dégager I'actuelle place Bossuet. Puis la loi du 17 Ventôse An IX a autorisé la ville de Dijon à acquérir Saint-Jean. En 1803, I'architecte Antoine propose un plan pour en faire une salle de spectacle, où il prévoit la démolition du chœur"qui obstrue la principale issue de la Place Saint-Jean". Mais, la municipalité pense à une halle de boucherie, puis en 1807 à un entrepôt pour les vins. En 1809, réapparaît le projet d'Antoine de 1803, dans lequel cet artiste établissait la possibilité de donner à I'église Saint-Jean, sans beaucoup de frais, la forme qui convient à une salle de spectacle, en construisant à I'intérieur de l'édifice tout ce qui serait nécessaire pour le théâtre et ses dépendances. D'autres propositions d'aménagement seront également faites à la municipalité, qui préfèrera néanmoins construire un théâtre neuf. En 1810, l'abside en hémicycle de I'église Saint-Jean est démolie, en 1811, le chevet et les flèches des tours aussi. De 1823 à 1838, I'armée s'y installe et la transforme en Magasin de fourrage. Ensuite, la ville y installe jusqu'en 1858 un marché couvert, le marché du Midi, avant que ne s'impose le projet d'un entrepôt pour les farines des boulangers dijonnais. En 1862, l'église est classée Monument Historique et en 1865 elle sera rendue au culte pour plus d'un siècle. En 1972, elle est désaffectée, lorsque la population tend à quitter le centre et de nouveau désacralisée en 1973. L'église pose à la municipalité le problème de son entretien et de son utilisation. Alors reparaît I'idée d'y installer une salle de spectacle qui, cette fois, aboutira à l'installation du Centre Dramatique National de Bourgogne.

ThéâtreDijon (21000)Côte-d'OrBourgogne-Franche-ComtéDijon Métropole

Ce que la base dit du lieu

  • Adresse : Place Bossuet, 21000 Dijon, France
  • Ouverture : à l’année
  • Accès : ouvert
  • Catégories officielles : Centre de création, National, Public, Édifice religieux

Labels et appellations

Centre dramatique national : label théâtre du ministère de la Culture, confié à un artiste ou à une équipe artistique, avec une mission de production et de transmission. Les CDN accueillent régulièrement des classes en répétition et en atelier.

Monument historique classé : appellation portée par le lieu dans la base officielle.

Un label décrit une mission, pas une offre : il dit ce que le lieu est tenu de faire, pas ce qu'il propose cette année scolaire.

Les lieux listés ici proviennent de deux bases du ministère de la Culture, croisées : la base des lieux culturels ouverts et Basilic, la base des lieux et équipements culturels qui alimente la base permanente des équipements de l'Insee. Un lieu absent de ces deux bases est absent de cette page, et une information qu'elles ne donnent pas (horaires précis, tarifs de groupe, contact du service éducatif, créneaux scolaires) n'est pas inventée : elle se demande directement au lieu. Les descriptions, les labels et les équipements affichés sont ceux du ministère.

Ce que la base ne dit pas

La base du ministère de la Culture ne publie pas les tarifs de groupe, l'existence d'un service éducatif, les créneaux réservés aux classes ni la capacité d'accueil d'un groupe. Ces informations se demandent au lieu, et nous ne les inventons pas. Si vous représentez ce lieu, vous pouvez les ajouter gratuitement ci-dessous : la fiche est à vous, elle reste en accès libre pour les enseignants.

Une salle de spectacle travaille sur saison : la programmation jeune public de septembre à juin se cale entre mars et juin de l'année précédente. Une classe qui cherche une date en novembre pour janvier trouve rarement autre chose que du scolaire déjà complet. Le bon réflexe est de prendre contact au printemps, avec un créneau large plutôt qu'une date unique.

La sortie utile n'est presque jamais la représentation seule. La plupart des structures proposent, autour du spectacle, une visite technique du plateau, une rencontre avec l'équipe artistique ou un atelier de pratique. C'est ce triptyque qui transforme une sortie en projet.

  • La durée réelle du spectacle et l'âge annoncé : un « à partir de 6 ans » de 70 minutes ne tient pas avec un CP en fin de journée.
  • L'horaire de la séance scolaire : beaucoup sont à 10 h ou 14 h 30, ce qui décide du car et parfois du repas.
  • Le noir, le son fort, les effets : à signaler aux familles et à préparer avec les élèves sensibles.

Autour de TDB - Théâtre Dijon Bourgogne

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Monter un projet culturel, étape par étape

  1. Comprendre. Un projet d'éducation artistique et culturelle repose sur trois piliers : rencontrer une œuvre ou un artiste, pratiquer, et acquérir des connaissances. Une sortie qui ne coche que le premier reste une sortie ; les trois ensemble font un projet.
  2. Choisir. Partir de ce que la classe travaille déjà plutôt que de la programmation. Le lieu se choisit ensuite, en fonction de la distance et de la saison.
  3. Trouver un partenaire. Repérer les lieux du secteur ci-dessous, puis contacter le service des publics ou le service éducatif, qui existe dans la plupart des structures et n'est pas la billetterie.
  4. Préparer. Caler la date, l'encadrement, le transport et l'autorisation de sortie. Préparer les élèves à ce qu'ils vont voir : c'est ce qui change le plus le résultat.
  5. Financer. Coopérative, commune, association de parents, dispositifs nationaux, part collective du pass Culture pour les collèges et lycées.
  6. Partager. Restituer, exposer, publier. C'est ce qui permet de reconduire le projet l'année suivante et d'entraîner d'autres classes.

Les dispositifs qui financent ou encadrent un projet culturel

Part collective du pass Culture

De la 6e à la terminale. L'enseignant réserve une action proposée par un partenaire culturel référencé, via l'application ADAGE. Le montant est attribué par élève et par niveau.

Ma classe au cinéma

École et cinéma, Collège au cinéma, Lycéens et apprentis au cinéma : trois films par an vus en salle, avec un accompagnement pédagogique. Coordination départementale ou régionale.

Orchestre à l'école

Pratique instrumentale collective sur plusieurs années, avec un conservatoire ou une école de musique partenaire et un parc d'instruments dédié à la classe.

Jeunes en librairie

Découverte de la chaîne du livre et de la librairie indépendante, avec une part d'achat laissée au choix des élèves.

Création en cours

Résidences d'artistes en école et en collège, portées par les Ateliers Médicis. L'artiste vient dans l'établissement plutôt que l'inverse.

Le volet culturel du projet d'école

Le cadre local : c'est lui qui rend un projet finançable par la commune et reconductible d'une année sur l'autre.

Les conditions, les niveaux éligibles et les calendriers varient selon l'académie et l'année. La délégation académique à l'éducation artistique et à l'action culturelle (DAAC) de votre rectorat est l'interlocuteur qui fait foi. État des dispositifs au 18 août 2026.

Préparer et prolonger en classe

Les ressources Pass Éducation qui servent avant la sortie et après le retour.

Les ressources listées ci-dessus sont en accès libre. L'adhésion Pass Éducation ouvre l'ensemble du fonds pédagogique, de la maternelle au lycée, et finance ce service : Mon Projet de Classe est gratuit pour les enseignants comme pour les structures, et le reste.

Financer le projet

Un projet culturel se heurte presque toujours au même poste : le transport. Le billet, la visite ou l'atelier représentent rarement la moitié du budget dès que la classe doit prendre un car. C'est la raison pour laquelle un partenaire atteignable à pied change complètement l'équation, et pourquoi il vaut souvent mieux faire venir un intervenant que déplacer trente élèves.

Voir les dispositifs de financement

Vous représentez ce lieu ?

Prenez gratuitement la main sur votre fiche : compléter ce que la base officielle ne dit pas, décrire votre offre scolaire, préciser vos créneaux et vos tarifs de groupe. C'est gratuit et sans engagement, et votre page est ensuite visible des enseignants qui cherchent un partenaire dans votre secteur.

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