Cité de la musique - Musée de la musique à Paris : préparer une sortie scolaire

Ce que dit la base officielle

La Cité de la musique s’organise en deux ailes de part et d’autre de la Grande Halle de La Villette, le long de l’avenue Jean-Jaurès. Christian de Portzamparc choisit de dissocier les fonctions pour éviter un édifice unique centré sur la halle: d’un côté les espaces d’étude, de l’autre ceux dédiés au public. L’aile ouest accueille le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, avec amphithéâtres, studios, salles d’enseignement, médiathèque et logements. Sa façade monumentale, blanche et incurvée, se reflète dans un plan d’eau, sous une corniche ondulante. L’architecture joue sur la lumière, la transparence et des formes variées (cône, cube, patio…). L’aile est regroupe une salle de concert (800 à 1 200 places), des studios, un amphithéâtre, le musée de la Musique et des espaces administratifs. Organisée autour d’une galerie en spirale, la “Rue musicale”, elle se distingue par ses volumes fragmentés et sculpturaux. Créé en 1967 à l’initiative d’André Malraux et de Marcel Landowski, l’Orchestre de Paris succède à la Société des concerts du Conservatoire, première formation symphonique française, née en 1828 pour défendre les compositeurs de l’époque: Beethoven, Schubert, Berlioz et Mendelssohn. L'Orchestre de Paris rassemble 119 musiciens permanents auxquels s’ajoutent 260 chanteurs au sein du chœur de l’Orchestre. L'Orchestre de Paris propose un vaste répertoire allant des œuvres symphoniques à l’opéra et à la création contemporaine. L'Orchestre de Paris est actuellement en résidence à la Philharmonie de Paris. Il rayonne à Paris et dans sa métropole avec des concerts à la Philharmonie de Paris, dont il est résident, au Théâtre des Champs-Élysées, à l’Opéra-Comique, au théâtre du Châtelet, ainsi qu’à la salle Cortot. L'Orchestre de chambre de Paris a été labellisé “Orchestre national en région” en 2018. Instruments de musique savante européenne du XVIe au XXe siècles (cornets à bouquin XVIe- XVIIe siècles, luths et archiluths vénitiens du XVIIIe siècle, clavecins flamands et français, lutherie française XVIIIe- XXe siècles, lutherie italienne XVIIe-XVIIIe siècles (Stradivarius, Guarnerius, Amati). Piano français (XVIIIe-XIXe siècles). Flûtes (XVIIe-XIXe siècles). Instruments en cuivre d'Adolphe Sax. Guitare (XVIIe-XXe siècles). Création des collections d'instruments de musiques dites populaires (accordéons) et de musiques électro-acoustiques et électriques. Instruments du monde (environ 400 pièces, essentiellement d'Asie).

MusiqueParis (75019)ParisÎle-de-FranceMétropole du Grand Paris

Ce que la base dit du lieu

• Adresse : 221 avenue Jean Jaurès, 75019 Paris, France
• Ouverture : à l’année, de jour
• Accès : ouvert, accès handicap moteur
• Catégories officielles : Lieu de culture, spectacles, sports et loisirs, National, Opéra, Scène, Arts décoratifs, Société et civilisation

Labels et appellations

Architecture contemporaine remarquable : appellation portée par le lieu dans la base officielle.

Orchestre national en région : orchestre permanent soutenu par l'État et la région, avec une mission d'action culturelle : répétitions ouvertes, concerts scolaires, ateliers.

Musée de france : appellation inscrite au code du patrimoine. Elle impose au musée un service des publics et une politique d'accueil, dont l'accueil scolaire : un musée de France a obligatoirement un interlocuteur pour un projet de classe.

Un label décrit une mission, pas une offre : il dit ce que le lieu est tenu de faire, pas ce qu'il propose cette année scolaire.

Les lieux listés ici proviennent de deux bases du ministère de la Culture, croisées : la base des lieux culturels ouverts et Basilic, la base des lieux et équipements culturels qui alimente la base permanente des équipements de l'Insee. Un lieu absent de ces deux bases est absent de cette page, et une information qu'elles ne donnent pas (horaires précis, tarifs de groupe, contact du service éducatif, créneaux scolaires) n'est pas inventée : elle se demande directement au lieu. Les descriptions, les labels et les équipements affichés sont ceux du ministère.

Ce que la base ne dit pas

La base du ministère de la Culture ne publie pas les tarifs de groupe, l'existence d'un service éducatif, les créneaux réservés aux classes ni la capacité d'accueil d'un groupe. Ces informations se demandent au lieu, et nous ne les inventons pas. Si vous représentez ce lieu, vous pouvez les ajouter gratuitement ci-dessous : la fiche est à vous, elle reste en accès libre pour les enseignants.

Deux logiques cohabitent : les lieux de diffusion, où la classe assiste à un concert, et les conservatoires et écoles de musique, où elle pratique. La seconde s'inscrit dans la durée : un partenariat avec un conservatoire se construit sur l'année scolaire, souvent sur trois ans quand il s'agit d'une pratique instrumentale collective.

Côté diffusion, les scènes de musiques actuelles ouvrent régulièrement leurs répétitions et leurs balances aux scolaires : c'est un format court, gratuit ou peu coûteux, et souvent plus marquant que le concert lui-même.

• Le niveau sonore : demander la protection auditive fournie, ou la prévoir.
• Qui encadre la pratique : un professeur du conservatoire, un musicien intervenant titulaire du DUMI, ou l'enseignant lui-même après formation.
• La continuité : un projet musical qui s'arrête en juin sans suite laisse peu de traces, c'est le point à arbitrer dès le départ.

Autour de Cité de la musique - Musée de la musique

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Monter un projet culturel, étape par étape

1. Comprendre. Un projet d'éducation artistique et culturelle repose sur trois piliers : rencontrer une œuvre ou un artiste, pratiquer, et acquérir des connaissances. Une sortie qui ne coche que le premier reste une sortie ; les trois ensemble font un projet.
2. Choisir. Partir de ce que la classe travaille déjà plutôt que de la programmation. Le lieu se choisit ensuite, en fonction de la distance et de la saison.
3. Trouver un partenaire. Repérer les lieux du secteur ci-dessous, puis contacter le service des publics ou le service éducatif, qui existe dans la plupart des structures et n'est pas la billetterie.
4. Préparer. Caler la date, l'encadrement, le transport et l'autorisation de sortie. Préparer les élèves à ce qu'ils vont voir : c'est ce qui change le plus le résultat.
5. Financer. Coopérative, commune, association de parents, dispositifs nationaux, part collective du pass Culture pour les collèges et lycées.
6. Partager. Restituer, exposer, publier. C'est ce qui permet de reconduire le projet l'année suivante et d'entraîner d'autres classes.

Les dispositifs qui financent ou encadrent un projet culturel

Les conditions, les niveaux éligibles et les calendriers varient selon l'académie et l'année. La délégation académique à l'éducation artistique et à l'action culturelle (DAAC) de votre rectorat est l'interlocuteur qui fait foi. État des dispositifs au 18 août 2026.

Préparer et prolonger en classe

Les ressources Pass Éducation qui servent avant la sortie et après le retour.

• Toutes les ressources Histoire des arts CM1
• Toutes les ressources Histoire des arts CM2
• Arts visuels CP : conseils et ressources – PDF à imprimer
• Qu’est-ce que le musée du Louvre et pourquoi est-il important ? – Ce1 – Ce2 – Curieux de tout – PDF à imprimer
• Où peut-on trouver des œuvres d’art célèbres dans le monde ? – Ce1 – Ce2 – Curieux de tout – PDF à imprimer

Les ressources listées ci-dessus sont en accès libre. L'adhésion Pass Éducation ouvre l'ensemble du fonds pédagogique, de la maternelle au lycée, et finance ce service : Mon Projet de Classe est gratuit pour les enseignants comme pour les structures, et le reste.

Financer le projet

Un projet culturel se heurte presque toujours au même poste : le transport. Le billet, la visite ou l'atelier représentent rarement la moitié du budget dès que la classe doit prendre un car. C'est la raison pour laquelle un partenaire atteignable à pied change complètement l'équation, et pourquoi il vaut souvent mieux faire venir un intervenant que déplacer trente élèves.

Voir les dispositifs de financement

Vous représentez ce lieu ?

Prenez gratuitement la main sur votre fiche : compléter ce que la base officielle ne dit pas, décrire votre offre scolaire, préciser vos créneaux et vos tarifs de groupe. C'est gratuit et sans engagement, et votre page est ensuite visible des enseignants qui cherchent un partenaire dans votre secteur.

Merci, votre demande est enregistrée. Nous revenons vers vous pour ouvrir l'accès à votre fiche.